2. Εκδηλώσεις

Permanent URI for this collection

https://kdf.elidoc.gr/handle/kdf/3

Browse by

Now showing 1 - 18 of 18

BADKE
(Παράσταση, 2014) Augustijnen, Koen; Guerrero, Rosalba Torres; Vuyst, Hildegard De
Το στοιχείο της συνύπαρξης αναδεικνύεται θαυμάσια στο έργο Badke, εξαιρετικό παράδειγμα συνεργασίας βέλγων και παλαιστινίων καλλιτεχνών: αντλώντας από τον παραδοσιακό χορό dabke της Παλαιστίνης και ενσωματώνοντας ετερογενή στοιχεία όπως η καποέιρα και το χιπ-χοπ, η παράσταση αποτελεί ευτυχή συνένωση πολιτισμικών παραδόσεων διαφορετικών λαών, η οποία μέσα από τη δόνηση των σωμάτων μεταφέρει έναν υποβλητικό κραδασμό. Το εγχείρημα, που μέσα από μια ακατάβλητη χορογραφία, αποτυπώνει την ανάγκη του συνανήκειν, την αναζήτηση του εαυτού, τη μοναξιά μέσα στο πλήθος, την υπαρξιακή αγωνία και παράλληλα τη χαρά της ζωής, υπογράφουν τρία σημαντικά ονόματα της βελγικής σκηνής, ο Κουν Ωγιουστέινεν, χορογράφος των ballets C de la B, η Χίλντεγαρτ ντε Βέεστ, δραματουργός της ίδιας ομάδας και του Βασιλικού Φλαμανδικού Θεάτρου (KVS) και η Ροζάλμπα Τόρες Γκουερέρο, πρώην χορεύτρια των Rosas (της ομάδας της Αν Τερέζα Ντε Κέερσμακερ) και των ballets C de la B., σε συνεργασία με τους 10 παλαιστίνιους ερμηνευτές του έργου.
Evaporated Landscapes
(Παράσταση, 2014) Ingvartsen, Mette
Ένας κόσμος άυλος και άχρονος, ένα σύμπαν καμωμένο από εφήμερα, άπιαστα υλικά – ήχους, φως, φυσαλίδες, αφρό. Τοπία από τα οποία απουσιάζει το ανθρώπινο σώμα χορογραφίες που δεν νοούνται πια ως οργάνωση σωματικών χειρονομιών μέσα στον χώρο, αλλά ως σχέση ανάμεσα στις μετέωρες, αέναα εξανεμιζόμενες και ανασυγκροτούμενες, ρευστές εκφάνσεις της ύλης. Η χορογράφος Μέττε Ίνγκβαρτσεν δημιουργεί έναν τεχνητό κόσμο που λειτουργεί σύμφωνα με τους νόμους της εξάτμισης, της διάλυσης και της μεταμόρφωσης. Είναι τα “Εξατμιζόμενα τοπία” της, που άλλοτε θυμίζουν τη φύση όπως τη γνωρίζουμε, ενώ, άλλοτε, μοιάζουν με φουτουριστική επινόηση. Πρόκειται για ένα μαγευτικό εικαστικό-χορευτικό περιβάλλον, στο οποίο η χορογραφία δεν συντελείται μόνο στον χώρο αλλά και στα σώματα των θεατών, λόγω των αισθητηριακών και αντιληπτικών κραδασμών που βιώνουν σε όλη την παράσταση. Μια σπουδή πάνω στην αδιάκοπη ροή και μετάλλαξη της ύλης, η οποία θέτει το ερώτημα των ορίων ανάμεσα στο τεχνητό και το φυσικό και διερευνά τις σχέσεις ανάμεσα στα έμψυχα όντα και τον άψυχο, αλλά γεμάτο ενέργεια, κόσμο που τα περιβάλλει, τα διατηρεί στη ζωή και απαιτεί να τον σεβαστούν.
Nederlands Dans Theater 2 : Cacti (2008, πρεμιέρα 2010)
(Παράσταση, 2014) Lightfoot, Paul
Έργο του συνεργαζόμενου με το NDT 2 σουηδού χορογράφου Αλεξάντερ Έκμαν. Ο μόλις 30 χρονών, πρώην χορευτής του NDT 2, δημιουργεί μια εμπνευσμένη χορογραφία με χιούμορ, συναρπαστική κίνηση, καταιγιστικούς ρυθμούς και υψηλή αισθητική για μεγάλο σύνολο χορευτών, η οποία με τρυφερότητα αναφέρεται στην επιτήδευση που συχνά ενδημεί στο χορό.
Nederlands Dans Theater 2 : Gods and Dogs (2008)
(Παράσταση, 2014) Lightfoot, Paul
Η εκατοστή χορογραφία, ένα από τα αριστουργήματα που δημιούργησε ο ιδιοφυής χορογράφος Γίρζι Κύλιαν για το NDT. Αινιγματική και μυστηριώδης, διερευνά τα δυσδιάκριτα όρια μεταξύ φυσικού και αφύσικου. Αναφέρεται δε, ως «ανολοκλήρωτο έργο», απηχώντας τη γοητεία που ασκεί στον χορογράφο η ομορφιά του μη ολοκληρωμένου στη ζωή... Βραβεύτηκε ως η πιο Εντυπωσιακή Χορευτική Παραγωγή του 2009 (Ολλανδία).
Nederlands Dans Theater 2 : Shutters Shut (2003)
(Παράσταση, 2014) Lightfoot, Paul
Η Σολ Λεόν και ο Πωλ Λάιτφουτ μεταφράζουν σε ανθρώπινη κίνηση το ποίημα της Γερτρούδης Στάιν «If I told him: A Completed Portrait of Picasso» (1923). Τη σύντομη, ευρηματική χορογραφία, που εμπλέκεται με τη ρυθμολογία του ιδιότυπου ποιήματος, αντί μουσικής, συνοδεύει η φωνή της ίδιας της Αμερικανίδας συγγραφέως, που απαγγέλλει τους στίχους της.
Nederlands Dans Theater 2 : Subject to Change (2003)
(Παράσταση, 2014) Lightfoot, Paul
Το χορογραφικό δίδυμο Σολ Λεόν (Ισπανία) και Πωλ Λάιτφουτ (Αγγλία) στοχάζεται πάνω στη σωματική φθορά και τον θάνατο. Η χορογραφία τιμήθηκε με βραβείο Καλύτερης Χορευτικής Παραγωγής για το 2003.
Sakınan göze çöp batar (το μάτι που θα προστατέψεις είναι αυτό που θα πληγωθεί)
(Παράσταση, 2014) Christian, Rizzo
Το σόλο του Κριστιάν Ριζό, που ερμηνεύει ο τούρκος χορευτής Κερέμ Γκελεμπέκ δεν είναι παρά μια χορευτική σπουδή στην εξορία, εσωτερική και εξωτερική. Το sakınan göze çöp batar (τούρκικη παροιμία που σημαίνει «το μάτι που θα προστατέψεις είναι αυτό που θα πληγωθεί») συνθέτει με μεγάλη απλότητα και εξαιρετική ευαισθησία ποιητικά-εικαστικά επεισόδια από τη διαδρομή ενός μετανάστη. Επιχειρώντας να αναδείξει τόσο τη γεωγραφική όσο και την υπαρξιακή εξορία, ο Κριστιάν Ριζό αποτυπώνει την οδύνη του ευάλωτου, αποκομμένου από τις ρίζες του σώματος, δίνοντας έμφαση στο συμβολικό βάρος καθημερινών αντικειμένων, στις πρωταρχικές αναμνήσεις από τον γενέθλιο τόπο –που αποκρυσταλλώνονται τόσο στη μουσική όσο και στην κινησιολογία– και στον αργό, διακεκομμένο χρόνο με τον οποίο συντελείται η οικειοποίηση της νέας ταυτότητας. Ένα συγκλονιστικό ταξίδι στο «εδώ» της εξορίας που πάντα θα ανακαλεί ένα χαμένο «εκεί». Μια συμπαραγωγή της l’association fragile του Κριστιάν Ριζό με καταξιωμένα ευρωπαϊκά χορογραφικά κέντρα, θέατρα και θεσμούς.
Έκθεση Μυθικοί Χοροί της Μεσσηνίας : ξενάγηση, προβολές, δρώμενο
(Παράλληλες δράσεις, 2014) Αλεξανδροπούλου, Υπαπαντή (Πέπη)
Στο πλαίσιο του 20ού Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας θα γίνει ξενάγηση στο Αρχαιολογικό Μουσείο Μεσσηνίας και στην περιοδική έκθεση «Μυθικοί Χοροί της Μεσσηνίας», από την προϊσταμένη της ΛΗ´ Εφορείας Προϊστορικών & Κλασικών Αρχαιοτήτων, Άννα Βασιλική Καραπαναγιώτου. Η έκθεση παρουσιάζει αρχαία τεκμήρια και μαρτυρίες από τη Μεσσηνία που συνδέονται με τη μουσική και το χορό. Περιλαμβάνει αρχαία αντικείμενα από τις μόνιμες εκθέσεις των μουσείων της Μεσσηνίας αλλά και υλικό από τις ανασκαφές της Αρχαίας Μεσσήνης και του Ανακτόρου του Νέστορος, που θα εκτεθούν για πρώτη φορά στο ευρύ κοινό. Παράλληλα, το Διεθνές Κέντρου Χορού Καλαμάτας ανοίγει το αρχείο του και δίνει τη δυνατότητα στο κοινό να γνωρίσει σημαντικές στιγμές των δραστηριοτήτων του μέσα από βιντεοπροβολές και φωτογραφικό υλικό. Η εκδήλωση εμπλουτίζεται με ένα σύντομο χορευτικό δρώμενο από τη Δημοτική Σχολή Χορού Καλαμάτας, με μουσική συνοδεία από το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας.
Εργαστήρι αυτοσχεδιασμού και σύνθεσης What lf
(Εργαστήρι, 2014) Κρεμαστά, Πωλίνα; Ηλιάσκου, Πηνελόπη
Στόχος του εργαστηρίου είναι η αντενέργεια, η συνεργασία, η μετάγγιση γνώσης και δημιουργικότητας μεταξύ παιδιών και ενηλίκων. Ενθαρρύνοντας την πρωτοβουλία και την επινοητικότητα, το εργαστήρι καλεί τους συμμετέχοντες να γίνουν διαδοχικά μαθητές, δημιουργοί, ερμηνευτές και θεατές, εναλλάσσοντας ρόλους και αναπτύσσοντας μια γόνιμη συνομιλία.
Εργαστήρι δραματουργίας με τη Hildegard De Vuyst : Χορός και Δραματουργία: εξιχνιάζοντας την οργάνωση του χρόνου
(Εργαστήρι, 2014) Vuyst, Hildegard De
Η Χίλντεγαρτ Ντε Βέεστ θα καθοδηγήσει ένα εργαστήρι που αποσκοπεί στην αναάδειξη και ανάλυση του ρόλου της δραματουργίας ως συστατικού στοιχείου της δημιουργικής διαδικασίας. Το εργαστήρι χωρίζεται σε δύο μέρη: Το πρώτο αντλεί το βασικό του υλικό από τις παραστάσεις του Φεστιβάλ. Οι συμμετέχοντες στο εργαστήρι παρακολουθούν τις παραστάσεις και την επόμενη μέρα γίνεται ανάλυση και συζήτηση των συγκεκριμένων έργων, συχνά με την παρουσία των ίδιων των συντελεστών. Το δεύτερο μέρος είναι αφιερωμένο στη δραματουργική επεξεργασία των ιδεών και των υπό διαμόρφωση σχεδίων των χορογράφων που συμμετέχουν.
Εργαστήρι χορογραφίας On the road
(Εργαστήρι, 2014) Γιαννακοπούλου, Βάσω; Καραγιάν, Ίρις; Κολιοπούλου, Μαρία; Μέγα, Μέντη; Νέστορα, Μαριέλα; Σκιαδά, Κατερίνα
Το συλλογικό χορογραφικό εργαστήρι "On the road" σκοπεύει, υπερβαίνοντας τα όρια των κλειστών χώρων της πόλης, να διαχυθεί και να κατοικήσει τους δημόσιους χώρους της Καλαμάτας. Οι συμμετέχοντες θα βρεθούν κοντά στους κατοίκους, θα συνομιλήσουν μαζί τους, θα ανακαλύψουν με τη συνδρομή τους κρυμμένες γωνιές της πόλης, θα ενεργοποιήσουν την ιστορική της μνήμη και θα αναλογιστούν πάνω στη σύγχρονη μορφή και την ταυτότητα της, συνθέτοντας μια παράσταση/περιήγηση με χορό, μουσική και αναπάντεχες δράσεις. Καθώς θα ολοκληρώνεται η διαδικασία του εργαστηρίου, οι χορογράφοι θα δομήσουν την τελική διαδρομή και θα αποτυπώσουν σ' ένα χάρτη της πόλης. την ημέρα της παράστασης το κοινό θα περιηγηθεί στην πόλη ακολουθώντας τη χαρτογραφημένη πορεία, για να παρακολουθήσει τις χορογραφίες και τα δρώμενα στα διάφορα σημεία της Καλαμάτας.
Παράσταση εργαστηρίου On the road
(Παράλληλες δράσεις, 2014) Γιαννακοπούλου, Βάσω; Καραγιάν, Ίρις; Κολιοπούλου, Μαρία; Μέγα, Μέντη; Νέστορα, Μαριέλα; Σκιαδά, Κατερίνα
Την παράσταση του Εργαστηρίου «On the Road» καθοδήγησαν οι έξι ελληνίδες χορογράφοι του Συνδέσμου Χορού: Βάσω Γιαννακοπούλου, Ίρις Καραγιάν, Μαρία Κολιοπούλου, Μέντη Μέγα, Μαριέλα Νέστορα και Κατερίνα Σκιαδά. Μια παράσταση-περιήγηση σε επιλεγμένα σημεία της πόλης, με στάσεις και αναπάντεχα, ακαριαία μουσικά και χορογραφικά στιγμιότυπα. Πρωταρχικό υλικό για το έργο οι αφηγήσεις, υποδείξεις και τα ντοκουμέντα που έχουν κληθεί να καταθέσουν οι ίδιοι οι κάτοικοι της πόλης, που μετουσιωμένα σε καλλιτεχνική πράξη θα προσπαθήσουν να εξερευνήσουν την αθέατη αλλά πυκνή σε ιστορία και πολιτισμικές συνδηλώσεις πλευρά της σύγχρονης Καλαμάτας και των κατοίκων της.
Παράσταση εργαστηρίου What lf
(Παράλληλες δράσεις, 2014) Κρεμαστά, Πωλίνα; Ηλιάσκου, Πηνελόπη
Το εργαστήρι αυτοσχεδιασμού και σύνθεσης «What if», που βασίστηκε στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Η Σκυτάλη», ολοκληρώνεται με μια τρίπτυχη παράσταση: • η δημιουργική ομάδα της Σκυτάλης παρουσιάζει τα δύο κομμάτια που έδειξε στην Αθήνα τον Απρίλιο του 2013, • οι χορευτές που συμμετείχαν στο εργαστήρι «What if» θα χορέψουν πάνω στο υλικό και τις συνθέσεις οι οποίες γεννήθηκαν κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου και • το Παιδικό Εργαστήρι θα δώσει τη δική του πινελιά, μεταφράζοντας τις ίδιες δράσεις που συν-κίνησαν και τους επαγγελματίες χορευτές.
Πετρόσουπα
(Παράσταση, 2014) Γυφτάκης, Στάθης
Η Πετρόσουπα από κινέζικος λαϊκός μύθος μαγειρεύτηκε σε ένα ευωδιαστό μουσικό παραμύθι από μια συντροφιά παιδιών και μεγάλων: από τον καλαματιανό συνθέτη Στάθη Γυφτάκη και τους μαθητές του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας –τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων, την Παιδική-Εφηβική Χορωδία και το Φωνητικό σύνολο «Μελίφωνο»–, τη Λίλλυ Τριαντάρη και τις λέξεις της, τους sinequanon στην σκηνοθεσία και τη χορογραφία, την εικαστικό Αιμιλία Μπαντούνα και τα παιδιά του εργαστηρίου της «Μπλε Τελεία». Λέξεις, μουσικές, κούκλες και ερμηνευτές –σε μια παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών 2014– θα πλημμυρίσουν με ζωντάνια και μαγεία τη σκηνή του Αμφιθεάτρου του Κάστρου, ώστε ο ευωδιαστός ατμός από το τσουκάλι της Πετρόσουπας να φτάσει έως το τελευταίο σπίτι της πόλης, μεταφέροντας το ιδιαίτερο άρωμά της, αυτό της προσφοράς και της αλληλεγγύης.
Πλάνητες
(Παράσταση, 2014) Απέργη, Πατρίσια
Την οδύνη των ξεριζωμένων σωμάτων παρακολουθεί κανείς και στη χορογραφία της Πατρίσιας Απέργη «Πλάνητες». Η χορογράφος, που παρουσιάζεται για τρίτη φορά στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας με την ομάδα της Αερίτες, εντρυφά και σε αυτή τη δουλειά της στον αστικό λαβύρινθο, δημιουργώντας ένα κοινωνικό σχόλιο γύρω από τους Πλάνητες, τους πολίτες του κόσμου, τους ταξιδιώτες, τους μετανάστες, τους πρόσφυγες, τους «ξένους», τους Άλλους, εμβαθύνοντας στις έννοιες της περιπλάνησης, της αναζήτησης ενός καλύτερου αύριο, της πρόσμιξης, της ανταλλαγής, της ενσωμάτωσης, της ένταξης.
Προβολές από το αρχείο του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας στο πλαίσιο της περιοδικής έκθεσης Μυθικοί Χοροί της Μεσσηνίας
(Παράλληλες δράσεις, 2014) Χατζόπουλος, Τάκης
Προβολές χορογραφικού υλικού των ομάδων που συμμετέχουν στα εργαστήρια χορογραφίας
(Παράλληλες δράσεις, 2014)
Με την ευκαιρία των χορογραφικών εργαστηρίων, θα προβληθούν αποσπάσματα από παλαιότερες χορογραφίες των ομάδων που συμμετέχουν: Lemurius, Φora etc, Νταλίκα, Πρόσχημα, YELP dance.co, ΖΗΤΑ, Creo.
Σεμινάριο σύγχρονου χορού με τη Marta Coronado
(Σεμινάριο, 2014) Coronado, Marta
Εξαιρετική χορέυτρια και ταυτόχρονα σπουδαία δασκάλα, η Μάρτα Κορονάντο έρχεται στην Καλαμάτα για να μεταδώσει την πολύτιμη και μακρόχρονη διδακτική εμπειρία της. Το σεμινάριο της στηρίζεται στις βασικές αρχές της τεχνικής release. Μέσω αυτής της τεχνικής, οι χορευτές οδηγούνται στην εις βάθος συνειδητοποίηση της χορευτικής κίνησης, με στόχο όχι μόνο να απολαύσουν την ένταση της κίνησης τους ή να εξοικονομήσουν δυνάμεις, αλλά και να επικοινωννήσουν με του υπόλοιπους χορευτές στο χώρο.

Browse by

Browsing 2. Εκδηλώσεις by browse.metadata.festival "20ό Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας"

Results Per Page

Sort Options